Entregables, créditos, split sheets y entrega profesional.

Una entrega no es un tema bien mezclado: es un tema bien mezclado presentado de forma que otra persona pueda trabajarlo sin escribirte. Si los archivos llegan incompletos, con nombres raros y sin quién hizo qué, el trabajo empieza mal aunque la música esté perfecta.

Esta guía cierra el clúster con las cinco piezas que faltan: Entregables, Créditos, Split sheets, Portfolio y Entrega profesional a sello/cliente, más cómo presentar el trabajo y cómo dar seguimiento sin quedar molesto.

Entregables

Los Entregables son los archivos que acompañan al tema. La lista mínima, en una carpeta con la convención de nombres del proyecto:

• Mix final en WAV sin comprimir, con versión y fecha en el nombre.
• Stems agrupados y alineados, si los piden (para cómo prepararlos, está la guía de stems).
• Proyecto y MIDI cuando alguien va a editar, siempre con el material recopilado.
• Notas técnicas: tempo, tono, tasa de muestreo, profundidad de bits, lista de plugins y decisiones que haya que saber.
• Artes y materiales: portada en alta resolución, créditos y un MP3 de escucha si el destinatario lo pide.

El criterio de empaquetado es que el paquete se entienda solo. Si hace falta una llamada para saber qué fichero es cuál, la carpeta no está terminada. Y no mandes de más: un sello que pide mix y stems no necesita tu proyecto entero con las notas de voz de la sesión.

Conviene fijar un nombre de carpeta que ya lleve lo esencial: título del tema, versión y fecha. Así, cuando llegue otra entrega dentro de tres semanas, el destinatario distingue qué recibe sin abrir nada, y tú puedes reconstruir qué enviaste y cuándo sin revisar el correo. La misma lógica de nombres que aplicaste en la organización del proyecto se aplica aquí; quien la sigue está en Organizar proyectos: naming, carpetas, versiones y plantillas.

Un último detalle que parece menor y no lo es: comprueba que no se hayan colado ficheros de más. Carpetas de sistema, temporales, versiones viejas y duplicados hacen que la entrega parezca improvisada, y obligan a quien recibe a preguntar «¿esta es la buena?», que es exactamente la pregunta que querías evitar.

Créditos

Los Créditos responden a quién hizo qué, y suelen confundirse con tres cosas distintas que conviene separar:

• Autoría: quién ha escrito la música y la letra. Es lo que reparten los porcentajes de autoría.
• Producción: quién produjo, arregló, programó o grabó. Aparece en los créditos del lanzamiento.
• Intérprete: quién interpreta, con su papel concreto en el tema.

Ninguno se deduce de la carpeta compartida. Si en la sesión había tres personas y nadie apuntó los papeles, más adelante recordarás dos. Escribe los créditos mientras se trabaja, en la nota de sesión, y revísalos con cada persona antes de que el tema salga.

Un error habitual es dar crédito por presencia y no por aporte, o al revés. La solución incómoda pero correcta es preguntar: «¿qué porcentaje crees que te corresponde?» y acordarlo entre todos, en lugar de repartir a ciegas o dar el 100% a uno para evitar la conversación.

Split sheets

Los Split sheets son el documento que cierra esa conversación: una página con el título del tema, los autores y su porcentaje, firmada por todos. Su función es preventiva: se firma antes de publicar, cuando repartir es fácil, y evita discusiones cuando hay ingresos.

Contenido de un split sheet completo:

• Título del tema y quienes lo firman.
• Porcentaje de cada autor, sumando 100%.
• Fecha y lugar.
• Firma de cada una de las personas.

Dos prácticas que evitan sustos: guarda una copia firmada de cada versión del tema (si hay remix o revisión, se documenta aparte), y contrasta ese reparto con lo que se declare después ante la distribuidora o la editorial. Un split sheet sin firmar no vale nada, y uno firmado que nadie vuelve a mirar tampoco.

Si el tema se va a distribuir o a registrar, el reparto del split sheet y el que figure en la ficha deben coincidir: la oficina de copyright y las editoriales trabajan con porcentajes declarados, no con conversaciones.

Portfolio

El Portfolio es tu argumento ante un cliente o un sello, y funciona por selección, no por acumulación. Reglas prácticas:

• Pocos temas, los mejores. Cinco pistas que suenen como tú valen más que treinta que suenen a todo.
• Orden con intención. Abre con lo más reciente y representativo, cierra con lo más conocido; lo que no defiendas ahora mismo, fuera.
• Contexto por pieza. Año, rol (producción, mezcla, master), con quién y para qué sello o proyecto.
• Formato que se pueda escuchar sin fricción: enlaces estables y privados, no descargas obligatorias ni archivos que caducan.

Antes de enviarlo, mira el enlace desde el móvil y desde otra cuenta: si el destinatario no puede abrirlo en el primer intento, has perdido la atención que costó conseguir. Y si tu sonido ha cambiado, actualiza el portfolio; un portfolio desactualizado es peor que uno corto.

También piensa el portfolio por destinatario. Un sello quiere escuchar el estilo que encaja con su catálogo; un cliente quiere escuchar trabajos parecidos al que te encarga; un colaborador quiere saber qué papel sueles ocupar en una sesión. Mantén un núcleo estable y cambia el orden o la selección, no la carpeta completa cada vez. Guarda además una copia de lo que enviaste: la lista de temas, el enlace y la fecha, en la nota de sesión de ese día.

Entrega profesional a sello/cliente

La Entrega profesional a sello/cliente aplica todo lo anterior a un envío concreto. Cada casa tiene su ficha, pero el patrón se repite: formato de audio pedido, artwork con la resolución y el color correctos, metadata completa y documentación que acompañe al lanzamiento.

Tres elementos que marcan diferencia en la primera impresión:

• Referencia y versión. Un mix de referencia y la versión exacta del envío, con nombre y fecha.
• Metadata coherente. Título, artistas, créditos, BMI/ISRC si proceden, y los mismos datos en todos los sitios; la inconsistencia entre carpeta, ficha y plataforma es lo que provoca splits o canciones a medias en las plataformas. Los códigos de identificación de grabación tienen estructura propia y conviene usarlos desde el principio.
• Todo en un solo envío. Enlaces y ficheros juntos, en el mismo correo o en la misma carpeta, con el tema indicado. Mandar el tema hoy, el arte mañana y los créditos pasado convierte tu entrega en un trabajo de detective.

Si el envío es un demo, revisa además las condiciones de cada sello antes de pulsar nada: estilo que aceptan, medio de envío, plazo de respuesta y si permiten remitentes recurrentes. Un envío que respeta las reglas del sello ya está por encima de la media.

Qué comprueba el destinatario

Antes de que nadie escuche la música, alguien abre la carpeta. Lo que suele mirar, en este orden:

1. Puede escuchar el mix sin instalar nada ni pedir permisos.
2. Encuentra los stems y las notas donde dijiste que estarían.
3. Los datos cuadran: nombre del tema, versión, tempo, tono, créditos y contacto.
4. La carpeta está limpia: sin versiones viejas, sin ficheros duplicados, sin temporales del sistema.

Si esas cuatro cosas pasan, el destinatario dedica su tiempo a la música, que es el objetivo. Si no pasan, tu entrega compite con su paciencia.

Cómo dar seguimiento y cerrar

El seguimiento es la parte que más se rompe por silencio. Dos ritmos razonables: esperar el plazo que marca la ficha del sello o el que acordaste con el cliente, y si no hay respuesta, un solo recordatorio amable que reenvíe el mismo enlace y la misma información. Después de dos intentos sin respuesta, sigue adelante con otro destino y deja la puerta abierta.

Cuando sí hay respuesta, el cierre es mecánico: versiona la entrega, aplica lo pedido, aprueba por versión identificada y guarda la aprobación. Toda la mecánica de revisiones, plazos y aprobaciones está en Notas de sesión, recall sheets, feedback y aprobaciones.

Y dos cierres que no se ven pero pesan: respaldar la versión aprobada con la regla 3-2-1, y guardar el paquete final tal y como se envió. Ese paquete es tu prueba de qué se entregó, con qué créditos y con qué reparto, el día que alguien lo pregunte.

Siguiente paso

Con esto, el ciclo del clúster queda completo: organizar, preparar el material, trabajar con otros, acordar el feedback y entregar. Lo que queda por fuera de estas guías es el terreno del contrato: derechos, reparto de ingresos y condiciones de lanzamiento, que se trata en Contratos de lanzamiento con un sello y en Workflow de producción: templates, versionado y bounce.